04 de Julio de 2018 

Critica: Westworld Temporada 2

Bueno pues tras una temporada con muchísimo trabajo y poco tiempo para ponerme a hacer videocríticas aquí vamos de nuevo, esta vez con la segunda temporada de Westworld

Tras los acontecimientos de la primera temporada, nos encontramos con nuevos planteamientos, nuevas preguntas, y nuevos personajes. Ciertamente, a nivel de guión nos encontramos con ciertos problemas que quizás la primera temporada no tenía, y es que al estar constantemente entre flashbacks, flashforwards etc hay que estar muy pendiente de en que línea temporal nos encontramos para nos perdernos, cosa que ya pasaba en la primera temporada, pero con menos personajes en juego (además, nos dimos cuenta casi al final, aquí ya sabemos las reglas del juego)

Por mi parte, al haber visto la serie en 1 semana, sin parones, y sin ir capítulo a capítulo he observado algo que la mayoría de la gente no ha podido ver, y es que esta segunda temporada hay que verla como un todo, donde cada capítulo contiene una respuesta a las claves planteadas. Sin embargo, lo que he leído y escuchado sobre esta segunda temporada alternaba críticas muy buenas de ciertos capítulos y regulares de otros (especialmente el capítulo del Japón feudal), cosa de la que yo no he tenido sensación, me han gustado todos y cada uno de los capítulos.

Respecto al reparto, como siempre, espectacular. Evan Rachel Wood tiene una presencia en pantalla brillante, Ed Harris profundiza sobre su personaje y da más capas al mismo, Tessa Thompson y Thandie Newton tienen más protagonismo (lo cual es bueno, son dos tremendas actrices), y hay una sorpresa que muchos nos esperabamos, pero que no desvelaré...si sabéis de quien hablo, ya adivinaréis cual es mi opinión. Y por último, y a destacar, la presencia de Gustaf Skarsgård, Floki en la magnífica Vikingos, que da esa contraposición por parte de los humanos.

En cuanto a fotografía, montaje, vestuario etc la factura es impecable, insuperable y la BSO deberíamos de tenerla guardada con llave para escucharla de vez en cuando, el mejor Ramin Djawadi (Juego de Tronos) dando una lección de empaque y talento.

En definitiva, brillante segunda temporada, que para mi ha estado a la altura de la expectativas, ya que no copia el esquema de la primera temporada, si no que profundiza, abre nuevos caminos, nuevas sorpresas, nuevos personajes y nuevas líneas narrativas.

Por cierto, hay escenas postcréditos, una escena que está dando mucho que hablar, y que da para varias teorías y suposiciones de lo que nos espera en la tercera temporada de la serie.

29 de Mayo de 2018 

Critica: Black Panther

Y en la última entrada de hoy voy a comentar une película que tenía muchísimas ganas de ver tras la magnífica Infinity War.

Estrenada en Febrero de este mismo año, por temas familiares no pude verla (ya sabéis, con 2 niños es complicado cuadrar para escaparnos un ratito al cine), y ahora ya disponible en el mercado doméstico he visionado esta primera incursión en solitario de Pantera negra.

Dirigida por Ryan Coogler (Creed) y protagonizada por Chadwick Boseman, Michael B Jordan (Creed), Forest Withaker, Martin Freeman y Andy Serkis, nos plantea los problemas que asolan a Wakanda (ya sabéis, ese país ficticio del universo Marvel). 

"Black Panther" cuenta la historia de T'Challa quien, después de los acontecimientos de "Capitán América: Civil War", vuelve a casa, a la nación de Wakanda, aislada y muy avanzada tecnológicamente, para ser proclamado Rey. Pero la reaparición de un viejo enemigo pone a prueba el temple de T'Challa como Rey y Black Panther ya que se ve arrastrado a un conflicto que pone en peligro todo el destino de Wakanda y del mundo "

Como bien dice la sinopsis, si no habéis visto Civil War, mejor que os veáis primero la aventura del Capitán América, que no deja de ser un Avengers 2.5, y donde se inicia la historia de T'Challa. Esta historia continua dichos acontecimientos, y vemos como se nos presenta Wakanda en todo su esplendor, presentándonos además nuevos personajes (Suri, hermana de T'Challa) y trayéndonos de vuelta al personaje de la CIA Everett Ross (Martín Freeman) y al mercenario Ulysses Klaue (Andy Serkis).

La nueva amenaza, es Killmonguer, hijo de un viejo de enemigo (pecados de nuestros padres, la temática que viene siendo recurrente en el UCM), viene para buscar venganza. Este villano interpretado de forma eficiente por parte del interesante Michael B Jordan, podría parecer el típico villano arquetipo, pero en este caso, los guionistas le han dado un buen transfondo, y sobre todo y como le pasaba a Thanos, una motivo razonable para hacer lo que hace. Cuando veáis la película lo entendereis. Además esto hace aflorar ciertos problemas entre las distintas tribus de Wakanda, lo cual resulta interesante.

La dirección de Coogler es buena, con buenas escenas de acción, buenas coreografías, y correcta puesta en escena. Aunque me ha chirriado el CGI, en una batalla final donde se nota bastante, y que me extraña teniendo en cuenta los presupuestos y antecedentes de este universo. Y aunque la película tiene una buena premisa y bueno desarrollo esta lejos de ser la mejor película de Marvel como decían ciertas críticas, para mi hay 6 o 7 películas por delante de esta (Civil War, Winter Soldier, todas las de Avengers, Doctor Strange,Guardianes de la Galaxia Vol 1 y hasta Spiderman: Homecoming)

En definitiva, una buena película de superheroes, pero que no me ha entusiasmado, tendré que darle algún visionado más para sacarle más jugo.

29 de Mayo de 2018   

Critica: El pasajero

En esta segunda entrada en el blog de hoy, hablamos de la última película de Liam Neeson, en su cuarto colaboración con Jaume Collet Serra, en un tandem que funciona muy bien y en esta ocasión no ha sido una excepción.

"Durante su trayecto habitual de vuelta a casa en tren, un hombre de negocios felizmente casado comienza a hablar con una misteriosa pasajera. Pronto el hombre se verá envuelto en una conspiración criminal que amenaza con poner en peligro tanto su vida como la de sus seres más cercanos. "

En un comienzo algo trillado, ya que Neeson pierde su puesto de trabajo y comienza una espiral mil veces vista, los guionistas y el director español se las apañan para que durante la primera hora de visionado te mantenga la intriga, con momentos de tensión y desconcierto que nos transmite muy bien Neeson, que como siempre hace un trabajo magnífico. Es increíble como este actor se ha reinventado a sí mismo y ha pasado en una década de hacer películas muy serias como La Lista de Schindler, Rob Roy, Michal Collins a ser un action hero con 60 años desde que hace una década se embarcó en Venganza.

Por otro lado, aunque sin tener mucho protagonismo le acompañan Patrick Wilson (Expediente Warren y próximamente en Aquaman) y Vera Farmiga (Expediente Warren), pareja con mucha química que aparecen en las películas de James Wan, y que curiosamente no comparten ningún plano juntos. También hay que destacar una breve aunque siempre nostálgica aparición del gran Sam Neill (Jurassic Park, En la boca del miedo), que en los últimos años no se ha prodigado mucho en un claro declive de su carrera.

En cuanto al film, esa primera hora es lo mejor de la misma, donde tienes cierta intriga por los sucesos que se van sucediendo, y da forma a un segundo acto más predecible, con alguna reminiscencia de aquella olvidable película llamada "Imparable" (Tony Scott), pero que mantiene el interés en el espectador. Eso sí, hay una escena que da un poquito de vergüenza ajena, con un CGI deficiente, pero se le perdona ya que el resultado de la película es que entretiene, la ves durante 2 horas y la olvidas...es decir, pasas el rato, que es para lo que se hacen este tipo de films

Como último dato, atentos al "cameo" o pequeño papel de Clara Lago.

Os dejo el trailer:

29 de Mayo de 2018   

Critica: Red Sparrow

En esta ocasión vamos a hablar de Gorrión Rojo que es como se ha traducido en España a la última película de Francis Lawrence (Soy Leyenda, Los juegos del hambre), con Jennifer Lawrence, Joel Edgerton y Jeremy Irons. La sinopsis reza así:

"Dominika Egorova (Jennifer Lawrence) es reclutada contra su voluntad para ser un "gorrión", una seductora adiestrada del servicio de seguridad ruso. Dominika aprende a utilizar su cuerpo como arma, pero lucha por conservar su sentido de la identidad durante el deshumanizador proceso de entrenamiento. Hallando su fuerza en un sistema injusto, se revela como uno de los activos más sólidos del programa. Su primer objetivo es Nate Nash (Joel Edgerton), un funcionario de la CIA que dirige la infiltración más confidencial de la agencia en la inteligencia rusa. Los dos jóvenes agentes caen en una espiral de atracción y engaño que amenaza sus carreras, sus lealtades y la seguridad de sus respectivos países. "

Película de espías que se aleja de la clave acción que siguen la saga de Bourne o James Bond y que se aproxima más al cine de los 70, con muy buenos momentos de tensión y con una Jennifer Lawrence superlativa. Para cualquier detractor de Lawrence debería de visionar esta película para entender lo que es una verdadera estrella. Además, y viendo ciertas escenas no ha tenido que ser fácil para ella, con varios planos llenos de erotismo, donde la actriz saca lo mejor de si misma para resultar creíble en escenas tan difíciles de rodar.

Respecto al resto de actores, Joel Edgerton cumple sobradamente, y Jeremy Irons aunque con un pequeño papel, siempre da presencia y empaque a su actuación. Mención aparte para Ciaran Hinds (Roma, The Terror, GOT), que también hace una pequeña aparición, aunque no muy destacable ni relevante para la trama.

El ritmo es pausado, no es una película frenética, pero juega muy bien con los tiempos, acelerando cuando lo requiere la historia, con esos dobles juegos, medias verdades y todo lo que se le presupone a una película de espías. También hay que destacar el fabuloso vestuario y una fotografía con tonos metálicos que transmiten el frío siberiano y nos da la sensación de estar metido en la USSR en plena Guerra Fría.

En definitiva, una buena película de espías, y una apuesta arriesgada por parte de Jennifer Lawrence, que es lo más destacado del film.

Os dejo el trailer:

16 de Mayo de 2018  

Critica: Molly's Game

Aquí estamos ante una nueva crítica después de la fiebre de Vengadores. Esta vez nos toca hablar de última película de Aaron Sorkin. La sinapsis dice así:

"Se centra en la vida de Molly Bloom, una esquiadora de talla mundial que llegó a ser millonaria antes de los 21 años. Tras perderse los Juegos Olímpicos, Molly se trasladó a vivir a Los Ángeles, donde incluso trabajó de camarera. Gracias a su inteligencia y sus dotes empresariales, la joven acabó ganando millones de dólares en el mundo del póker antes de que el FBI la investigara."

Como comentaba en el vídeo esta nueva película del aclamado guionista  (La red social, Steve Jobs), que esta vez ejerce de guionista y director, y acompañado de la siempre brillante Jessica Chastain, Idris Elba y un recuperado para la causa Kevin Costner, cuenta la historia real de Molly Bloom, una mujer con una extraordinaria capacidad y un aspecto atractivo que se dedicó a montar timbas de poker entre famosos (actores, empresarios, peces gordos de Wall Street etc..) y que se hizo multimillonaria gracias a su ingenio.

El acto inicial te atrapa y a los 20 minutos ya estás dentro de la película, siguiendo el proceso de como alguien con magníficas dotes para el deporte y con posibilidades de ir a unos Juegos Olímpicos, lo pierde todo, acaba trabajando como camarera y como solo con su ingenio e incluso superando dificultades debido a su condición consigue llegar al éxito, al llamado sueño americano. La historia parece que se desinfla en su segunda parte, hasta que en un magnífico tercer acto donde adquiere protagonismo el gran Idris Elba, nos da un film casi redondo.

Como punto fuerte de la película aparte de su genial reparto y buenas actuaciones, es un guión muy bien estructurado, con grandes diálogos cuyo objetivo es darle a los actores un gran material sobre el que trabajar. La dirección es artesanal, pero muy correcta, sin grandes aspavientos, pero haciendo que todo fluya de forma natural, muy al estilo de La red social.

En definitiva, una de esas películas en las que vale la pena gastar las 2 horas y 20 que dura, con un ritmo adecuado a la historia que se nos cuenta, una magnífica química e interacción entre los personajes, y una historia que atrapa.

Por cierto, y como curiosidad, entre los famosos que jugaron en las timbas de póker organizadas por la verdadera Molly Bloom se hablaba de Tobey Maguire, Leonardo Di Caprio, Ben Affleck,  Macaulay Culkin, Matt Damon...así que os podéis imaginar la cantidad de trapos sucios que podían surgir.

Por último os dejo el trailer:

04 de Mayo de 2018  

Critica: Vengadores:Infinity War

Hoy toca hablar del acontecimiento cinematográfico del año, la culminación (o no) de 10 años del MCU.

Fui el Sábado a verla cual niño pequeño, con mi equipación del Capitán América, acompañado de mi mujer (con su vena freak también) y su camiseta de Ironman. Os podeis imaginar con que ilusión fuimos, somos de los que hemos visto cada película del MCU varias veces.

Pues bien, aunque el hype era tremendamente alto he de decir que no nos decepcionó, cumplió y superó todas nuestras expectativas. De hecho todas las críticas que está recibiendo la película, al contrario de otras como "Thor:Ragnarok" o "Guardianes de la Galaxia Vol 2", son acordes al nivel (incluso diría que en algunos casos se queda por debajo) del film. Otro apunte es que hasta el día de hoy la película lleva recaudados 808 millones de dolares en todo el mundo, en apenas 6 días, es acojonante. 

Un reparto coral en el que cualquiera de sus componentes podría ser protagonista de cualquier blockbuster a lo largo del año, entre los que se encuentran Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Benedict Cumberbatch, Chris Evans,Mark Ruffalo, Scarlett Johansson, Chris Pratt, Tom Holland, Josh Brolin,Elizabeth Olsen, Chadwick Boseman, Pom Klementieff, Terry Notary, Dave Bautista,Karen Gillan,  Zoe Saldana, Gwyneth Paltrow, Tom Hiddleston,Paul Bettany, Sebastian Stan, Peter Dinklage, Benicio del Toro, Danai Gurira, Benedict Wong, Anthony Mackie, Don Cheadle,Idris Elba, Vin Diesel, Bradley Cooper, William Hurt....y con una sinopsis que nos pone en materia que dice:

"El todopoderoso Thanos ha despertado con la promesa de arrasar con todo a su paso, portando el Guantelete del Infinito, que le confiere un poder incalculable. Los únicos capaces de pararle los pies son los Vengadores y el resto de superhéroes de la galaxia, que deberán estar dispuestos a sacrificarlo todo por un bien mayor. Capitán América e Ironman deberán limar sus diferencias, Black Panther apoyará con sus tropas desde Wakanda, Thor y los Guardianes de la Galaxia e incluso Spider-Man se unirán antes de que los planes de devastación y ruina pongan fin al universo. ¿Serán capaces de frenar el avance del titán del caos?"

Ya entrando en materia, es difícil analizar una película tan grande, tan bien orquestada sin entrar en spoilers, pero trataré de hacerlo ya que es la clásica película que tienes que ver sin saber nada, ya que está repleta de sorpresas, giros y sucesos inesperados.

Lo primero que hay que decir es que esto no es una película de Los Vengadores, es la película de Thanos, con un imponente Josh Brolin (Sicario, Deadpool 2, Los Goonies), que a pesar de todo el CGI que recubre al personaje da una actuación que solo he visto en Andy Serkis en El Señor de los Anillos y El planeta de los simios. Nos da un villano para recordar, con transfondo, profundidad,con una motivación creíble y que no es el típico malo de "soy poderoso y quiero conquistar el Universo". Desde mi punto de vista, todo un acierto por parte de los guionistas. A partir de él pivota todos los demás personajes dando a cada uno su momento, su gloria.

Por otro lado, el gran acierto ha sido dividir la narrativa en 3 arcos, con 3 grupos en diferentes localizaciones que ayuda a contar la historia sin atropellamientos, teniendo en cuenta que hay unos 34 protagonistas es una decisión muy inteligente. En este sentido, la historia y la forma de contarla ha sido muy pensada, y ha demostrado ser todo un acierto.

Otra de las cosas que se pregunta todo el mundo es: ¿ Se pasa con el humor ?. La respuesta es NO, está bien dosificado, incluso en el arco de los Guardianes de la Galaxia, dando sus convenientes contrapuntos, y con toques aquí y allá, pero cuando la película se pone épica, o dramática o violenta va con todo. Y creedme, hay muchos, pero muchos momentos de estos. También cabe destacar la interacción entre personajes que teníamos muchas ganas de ver juntos y que nos preocupaba por similitudes. Por ejemplo, han resuelto muy bien la pareja Ironman/Doctor Strange o Thor/Starlord, con grandes diálogos, sin pisarse las personalidades dando a cada uno su brillantez dentro del reparto coral.

Es imposible quedarse con un solo momento, hay enormes escenas, y no podría quedarme solo con una, son 2 horas y media frenéticas, llena de grandes momentos. ¿ Qué destacaría por encima de todo ?. Seis cosas (por decir algunas, he empezado por 3 y cada vez que me acuerdo de algo lo añado):

1.  La recuperación de Thor como personaje, como Dios del trueno y no seguir con esa línea de mono de feria de Thor: Ragnarok. Tiene momentazos
   
2. Una batalla que ocurre en Titán con 5 de nuestros protagonistas plantando cara a Thanos
3. La primera aparición del Capi...wowwwww
4. Reapariciones inesperadas (y muy bien hiladas, siguiendo teorías de los fans de hace años)
5. Una BSO compuesta por Alan Silvestri que acompaña en los momentos decisivos
6. El final, ay ese final

Y por último, hay que dar las gracias a los hermanos Russo, por los cuales nadie daba un duro cuando se hicieron cargo de The Winter Soldier, pero les salió un film casi redondo (con unas escenas de lucha cuerpo a cuerpo insuperables), siguieron con la más que notable Civil War (sí, hay algún momento que chirría y es una Civil War en un aeropuerto, pero es de lo mejorcito del género), y ahora han orquestado este macroproyecto que tendrá su continuación (nada de película independiente como se decía) en Mayo de 2019.

Podría extenderme mucho más, pero todo lo que pueda decir es poco, creo que queda claro lo que me ha parecido, LA MEJOR PELICULA DE SUPERHEROES DE LA HISTORIA.

PD: Quedaros hasta el final de los créditos, hay una escena con bastante chicha de un personaje que saldrá en Febrero de 2019 y que será importante en la trama de la cuarta entrega.

26 de Abril de 2018 

Critica: La forma del agua

Hoy vengo a hablaros sobre "La forma del agua", la gran triunfadora de la Gala de los Oscars de este 2018.

Había oído hablar maravillas sobre esta fabula contada como un cuento, que superaba con creces todas las películas realizadas por el gran Guillermo del Toro hasta la fecha.

En mi caso, no puedo decir tal cosa, creo que en la filmografía de Del Toro hay films mucho más interesantes y que merecieron mejor suerte, como El laberinto del fauno (su mejor film) y las dos entregas de la infravalorada Hellboy. No he conseguido meterme en la película en ningún momento, narrada en su inicio de forma muy similar a "Amelie" (película que detesto profundamente), y con unas acciones totalmente absurdas por parte de ciertos personajes, desaprovecha bajo mi punto de vista una excelente dirección (eso es indudable, con unas hermosas imágenes que destilan belleza), un villano protagonizado por Michael Shannon que si bien tiene potencial no es aprovechado de ninguna manera, ya que es bastante plano y estereotipado, y una criatura con un diseño excelente.

Si bien la historia es una "La bella y la bestia" menos edulcorada (hay sexo....en ocasiones llega a ser desagradable por parte de la protagonista), con moraleja y que intenta dotar de cierta profundidad, pero a mi personalmente me ha parecido un sin sentido (dentro de que es un "cuento").

Respecto al casting, el gran acierto ha sido sin dudar Michael Shannon, un actorazo que siempre cumple con sus papeles, de una u otra forma, y Octavia Spencer, la típica actriz secundaria que siempre está presente, y que da presencia y empaque. Sin embargo, la elección de la protagonista (Sally Hawkins) no me ha podido parecer peor. Entiendo que quieras dotar de fragilidad al personaje, darle ingenuidad e incluso un punto de dulzura, pero sinceramente, es de las típicas actrices que coges manía desde la primera escena (la escena de la bañera me parece muy desagradable), no he empatizado con su actuación, ni con su forma de llevar a su personaje.

En definitiva, no es mala película, aunque a mí no me haya gustado, está bien realizada, tiene una fotografía excelente, y tiene buenos mimbres, pero a mi personalmente no me ha gustado nada.

De ahí lo que decía en mi crítica anterior, para mí en 2017 hay mejores películas: Detroit, Dunkerque y Los archivos del pentágono. Ni La forma del agua ni Tres anuncios a las afueras me ha parecido gran cosa

19 de Abril de 2018   

Critica: Detroit

Entrada rápida en el blog para hablar de Detroit, la última pelicula de Kathryn Bigelow, que narra los sucesos ocurrido en los años 60 en la ciudad de Detroit, donde hubo disturbios raciales que llevaron a un Estado de Emergencia.

Básicamente la película se centra en los hechos acontecidos en  "Motel Algiers" donde la policía llego como un elefante en una chocarrería, y se excedieron (mucho) en los métodos utilizados para averiguar si había un francotirador en el hotel.

La película inicialmente nos pone en contexto y nos cuenta la historia sobre todo del grupo de los Dramatics, una banda musical que triunfo en los años 60 y 70 (con su estilo soul tan particular), y en especial de uno de los fundadores, Larry Reed.

Posteriormente a la calma del momento, llega la tormenta, cuando hay incidentes cerca del Motel y ocurre algo que desencadena la locura por parte de los cuerpos policiales (provocada también por la estupidez cometida por un inquilino del hotel). En esta parte de la película, durante 45 minutos, asistimos a los abusos de la autoridad, el racismo existente, y la carencia de derechos por parte de los protagonistas. Es un tour de force contado y filmado de una forma brillante que te mantiene en tensión y te indigna a partes iguales.

En el último tercio la película se desinfla ligeramente, pero eso no quita mérito a un film que bajo mi punto de vista debió estar entre las candidatas (y para mi ganadora) a la mejor película de 2017. Como siempre Bigelow nos ofrece un retrato realista, crudo, sin fisuras de lo que intenta narrar.

En resumen, una muy buena película que recomiendo a todos los amantes del cine. Os dejo el trailer, ya que sorprendentemente entre mis amigos pocos la conocen.

02 de Abril de 2018  

Critica: Aniquilación

Hoy me paso por el blog para hablar de Aniquilación, la nueva propuesta de Alex Garland, director de Ex-machina (magnífica película de ciencia ficción), y guionista de "Sunshine" y "28 días después".

La película nos plantea un viaje a un terreno donde ha habido un incidente con una especie de meteorito que ha envuelto la zona en una especie de "nube", que tratarán como un Área X ya que ocurren sucesos extraños  que no pueden llegar a explicar.

En este viaje, aparece el personaje de Natalie Portman junto con otras científicas, cada una experta en un campo determinado para hacer un estudio de la zona (como en Esfera), ya que en anteriores incursiones por parte de equipos militares no ha regresado nadie. 

No contaré nada acerca de lo que ocurre en este área, es de las cosas más interesantes que plantea la película y fruto de la cual tenemos hermosas imágenes, con un diseño y un gusto exquisito por parte de Garland.

Por otro lado, el ritmo es pausado, denso, muy al estilo de "La llegada", pero sin tanta "pomposidad". Eso sí, a mi personalmente la obra de Villeneuve me parece superior, tanto por como resuelve la narrativa de la película, como por actuaciones, BSO etc... ¿Quiero decir con esto que la película no vale la pena?. Para nada, a mi personalmente me ha gustado ya que plantea temas ya vistos en otras películas pero desde un prisma muy particular del director.

En cuanto a puntos negativos del film, para mí tiene 2 puntos que han podido lastrar en cierta medida a la misma. Por un lado, el CGI a veces es algo deficiente. Y por otro lado, su particular ritmo, su giro final no es va a ser del gusto del todo el mundo (por cierto, a mi me parece final cerrado, no ambiguo como he leído en muchos sitio), y esa es, en mi opinión, la razón por la cual no se estreno en cines y ha pasado directamente a la plataforma streaming.

En definitiva, una buena propuesta de Garland, que no llega a las cotas de obra maestra ni mucho menos, pero que mantiene el nivel para este interesante director, que siempre nos da algo diferente.

21 de Marzo de 2018   

Critica: Mindhunter

Y aquí vamos con mi última entrada al blog por hoy (tenía pendientes también "Feliz día de tu muerte" o "Wind River" pero no sé si me dará tiempo)

Hablamos de Mindhunter, la serie de Netflix creada por Joe Penhall y apadrinada/dirigida por David Fincher (como ya he dicho en el vídeo me flipa este director)

Serie que se cuece a fuego lento, con una excelente dirección, un reparto a la medida y con grandes descubrimientos (Cameron Britton), y gran guión y una historia que tiene visos de convertirse en mucho más en próximas temporadas.

Se basa en el libro de John E Douglas (ex del FBI) que publicó un libro sobre el patrones de comportamiento de este tipo de criminales, los asesinos en serie, para trazar perfiles psicológicos para intentar de desentramar porque actúan como actúan, cuales son sus motivaciones y los detonantes de tal comportamiento.

Básicamente en esta primera temporada contemplamos la formación del equipo con agentes Holden Ford y Billy Tench a la que se añadirá más tarde la doctora Hannah Gross (maravillosa Anna Torv, que personalmente me encanta desde Fringe), y como inician entrevistas con los asesinos en serie más famosos de la historia. Entre ellos destaco la grandísima interpretación de Cameron Britton, todo un descubrimiento, que traza un personaje absolutamente atrayente, estimulante y lleno de matices, capaz de captar incluso la tonalidad y gestos del Ed Kemper real.

Por otro lado, en cada episodio se nos ofrece una breve introducción del que parece ser el villano de próximas temporadas, un famoso asesino en serie llamado BTK, y que os recomiendo no leer en wikipedia para manteros con la intriga de como se desarrollará esa historia. 

Al mismo tiempo que entrevistan a estos criminales, van aplicando las técnicas y conocimientos que van adquiriendo a casos de envergadura pequeña o mediana, y vemos una evolución de los personajes que se siente real, con sus inquietudes personales y sus esfuerzos por no empatizar con estos animales, pero que acaban por afectarles de forma profesional y personal.

No es una serie para todos los públicos, hay quien le puede tachar de lenta...porque realmente lo es, pero cuando entra en materia, cuando cada conversación van viendo que cada perfil es un mundo y que es difícil de establecer un patrón, más se esforzarán los personajes por tratar al quiz de cuestión, incluso saltándose las leyes federales. ¿ Por qué actuán así?

A mi me ha parecido absolutamente brillante, dadle una oportunidad.

Critica: Asesinato en el Orient Express

Me paso de nuevo por el blog para hacer una crítica sobre Asesinato en el Orient Express de Kenneth Brannagh.

Como sabeis es una adaptación del famoso libro de Agatha Christie y remake a su vez de la película de 1974 de Sidney Lumet.

Para empezar diré que la película me ha entretenido, pero que en general una vez vista resulta bastante predecible, además de algo embarullada. Estéticamente cumple sobradamente, con un escenario (el tren) conseguido, con un vestuario sobresaliente y un reparto equilibrado, entre las jóvenes promesas (Daisey Ridley), veteranos (Derek Jacobi, Judi Dench), consagrados (Johnny Depp, Penélope Cruz,Michelle Pfeiffer y el propio Brannagh) y especímenes raros (Dafoe).

Pero el resultado, lejos de apasionarme me ha dejado bastante frío, ya que como he comentado en el párrafo anterior, la película resulta embarullada, no explica bien ciertos acontecimientos y los que explica parecen un Deus ex-machina, con un protagonista (Hércules Poirot) que resuelve ciertas incógnitas como por arte de magia. Es decir, falla narrativamente, y eso en una película con un solo (o casi) escenario resulta fundamental.

 Por lo demás, y por no extenderme mucho, la película cumple con su cometido, que es ofrecer un remake y revisión decente y bien realizada (como Brannagh suele acostumbrar) y que nos introduce en la segunda parte "Asesinato en el Nilo" donde volveremos a ver al propio Brannagh dirigiendo y protagonizando el film. Sinceramente, y bajo mi punto de vista, no ofrece nada nuevo a la estupenda versión de 1974 que también tenía un reparto estelar y que ofrecía una historia básicamente igual pero más adictiva, pero entiendo la justificación de realizar la película si nos quieren encaminar a la segunda novela de Christie

Critica: Justice League

Bueno, pues tras unos días ajetrados en el trabajo y con enfermedades varias en casa me paso por aquí para actualizar cositas que he visto durante estos días.

Empezamos con Liga de la Justicia, de Zack Snyder y Joss Whedon.

Para empezar voy a ser contundente, para mi ha sido una completa decepción. A pesar de las buenas mimbres con la notable "Man of Steel", y la confusa aunque interesante "Batman v Superman", Warner, Snyder, Whedon han entrado en modo pánico y ha sacado a la luz un engendro inconexo, confuso, edulcorado, soso y aburrido por momentos producto.

Es una lástima que con casting muy notable (soy muy fan del Batman de Affleck y me encantan Superman y Wonderwoman), incluidas las nuevas incorporaciones (Jason Momoa como Aquaman y Ezra Miller como Flash), hayan desaprovechado tanto un producto con semejante potencial.

Se nota los problemas de producción, que por lo que se sabe Snyder ofreció un primer pase de la película donde mostraba una versión bastante oscura de la misma (muy al estilo de Batman v Superman), incluido un Superman que estaba en primera instancia a las ordenes de Stephenwolff, con el maravilloso traje negro que se insinuaba durante las primeras filtraciones que iba a aparecer.

A partir de ese momento, a falta de 5 meses del estreno de la película, Warner entró en modo pánico, ya que ellos buscaban una versión "más luminosa" , es decir, más al estilo "Vengadores". ¿ Qué hicieron?. Contratar al bueno de Joss Whedon, un director solvente que nos dio una de las mejores películas de superhéroes de la historia, pero con un estilo visual muy distinto al de Snyder. Redshoots con actores pasados de forma y con una evidente diferencia de estilo para "aligerar" el resultado

El resultado es al final un conjunto de escenas sin un hilo conductor claro, con un villano plano y totalmente insulso, un CGI deficiente (el bigote...maldito bigote), una BSO (Danny Elfman ¿qué ha sido de ti?) realmente sosa y un resultado pobre. 

Lo único positivo son un par de escenas muy bien realizadas de Wonderwoman y Superman, pero ni eso no salva a la película.

Una pena para los amantes de DC, que esperábamos algo más épico y cohesionado. Veremos que nos espera en un futuro el DCEU,  con los cambios en la división DC, y con los futuros proyectos. De momento, a la vista tenemos Aquaman de James Wan (grandes esperanzas con este director),Shazam y Escuadrón Suicida 2, ya que de momento The Batman se encuentra bloqueada, Flashpoint (tiene narices desarrollar algo como Flashpoint sin haber una película previa de Barry Allen) más de lo mismo, Batgirl cancelada y Man of Steel 2 parece que nunca vaya a realizar

01 de Marzo de 2018   

Critica: Thor Ragnarok

Buenos días, aquí estamos de nuevo, esta vez con la crítica de Thor Ragnarok, la tercera película de la saga Thor, y voy a intentar de plasmar mis sentimientos encontrados con esta película, que me ha dejado un poco descolocado.

Después de los acontecimientos mostrados en la excelente Capitán América: Civil War, nos encontramos ante esta aventura del Dios del trueno. Dirigida por Taika Waititi y con un reparto escandaloso con Chris Hemsworth (Thor), Tom Hiddelston (Loki), Anthony Hopkins (Odín), Karl Urban (Skurge ), Cate Blanchett (Hella), Jeff Goldlbum (Grandmaster), Mark Ruffalo (Hulk), Tessa Thompson (Valquiria), Idris Elba (Heimdall), Benedict Cumberbatch (Doctor Strange) la película funcionó muy bien en taquilla y obtuvo excelente críticas.

 Por mi parte, esperaba mucho de ella, pero me ha dejado un sabor agridulce, no por la historia, ni por las escenas de acción, ni por algunas bromas realmente buenas, ni por su tono colorido y aventurero, si no por su tono, con demasiada comedia, sin momentos serios (quizás en el segundo tramo no tanto, pero acabas saturado de tanta broma), y con personalidades totalmente cambiadas de una película para otra, sin ningún tipo de evolución. Como he comentado en mi video de mi canal de instagram (https://www.instagram.com/criti_con/), el Dios del Trueno le han dado una personalidad de auténtico pringado, sin ningún tipo de autoridad. Y eso a mi modo de ver no es darle una evolución al personaje, si no romper la línea marcada por todas las películas donde ha salido dicho personaje.

Como amante del MCU (Universo cinematográfico Marvel), es un insulto al espectador. La película es divertida? Si. Es entretenida? Si. Han intentado hacer una mezcla entre Guardianes de la Galaxia y Deadpool (sin escenas R y chistes escatológicos) pero bajo mi punto de vista no han logrado lo que esperaban, o si esperaban este resultado, no es de mi agrado. 

Aparte de todo lo expuesto arriba, hay varios puntos muy positivos con recorrido en el Universo Marvel. Tessa Thompson nos representa un personaje con bastante potencial en futuras películas y Cate Blanchett realiza una villana (con sus limitaciones de guión) bastante resultona y temible, aunque la forma en la que acaba sea bastante estereotipada.

Como conclusión, es que veáis la película sin pretensiones, esperando un espectáculo colorido, divertido, y sin tomarse en serio...es una comedia de superhéroes, y habrá a quien le guste y a quien no, yo estoy en un punto intermedio

Lo bueno, es que parece que los hermanos Russo (Capitán América:Winter Soldier y Civil War), van a recuperar ese tono más serio de estos personajes (que no estará exento de alguna broma o alivio cómico, pero más comedidos) en la próxima y esperadísima tercera entrega de Los Vengadores (Infinity War). Para los que no os haya gustado, os dejo el trailer para que recuperéis la esperanza

27 de Febrero de 2018  

Critica: The Ritual

Actualizo rápido del blog para comentaros esta película que estreno Netflix hace poco.

El film, dirigido por David Bruckner (Southbound ,V/H/S) y protagonizada por Rafe Spall (Mi amigo el gigante, La gran apuesta) es un ejercicio de como crear un producto interesante a partir de una premisa ya conocida. Un grupo de amigos intenta superar una tragedia iniciando un viaje a las inhóspitas tierra Noruegas para hacer una ruta de senderismo. Como suele pasar en este tipo de películas, hay un contratiempo y deciden acortar atravesando un bosque, donde como podéis imaginar empiezan a suceder cosas, relacionadas con ritos nórdicos.

Sin tener una premisa excesivamente original, Bruckner consigue dotarle de tensión y hasta de cierto mensaje entre los protagonistas, como los miedos, las dudas, la confianza, la amistad...¿hasta donde estaríamos dispuestos a llegar por la vida de un amigo?

Ciertamente, la ambientación está conseguida, recordándome a "La Bruja" (2015) en ciertos aspectos, con esos tonos y en parte también a "The descent" (2005, perdón ya que en el video dije 2009...que sería más bien cuando yo la ví), por su atmósfera opresiva en ciertos momentos, y sobre todo por la incertidumbre por saber "que me persigue"

Por lo demás, la película no es ninguna reinvención del género, ni pasa de "curiosa" , pero también se agradecen este tipo de apuestas que al menos entretienen

19 de Febrero de 2018 

Critica: Blade Runner 2049

Aquí estamos de nuevo para hacer una crítica de esta magnífica obra del grandioso Denis Villeneuve

¿ Por donde empiezo ? No es nada fácil hacer un crítica de esta película, continuación de la venerada y fabulosa película de 1982 de Ridley Scott.

Por ir directo al grano y sin soltar ningún spoiler, la película es absolutamente brillante, en todos los sentidos, a nivel técnico ya vemos que la Academia ha valorado el trabajo en efectos especiales, diseño de producción, fotografía etc..pero no han valorado la excelente y complicadísima labor que ha tenido que llevar a cabo Villeneuve, que es continuar con una obra como la original y dotarla de vida propia sin estrellarse en el intento. No solo no se estrella, si no que sale airoso con nota del desafío.

A nivel argumental, Blade Runner 2049 se sitúa 30 años después de la original, e intenta (y consigue) profundizar y darle una vuelta de tuerca a la idea inicial, dotándola de más profundidad y haciendo que nos planteemos preguntas como: "¿Qué significa ser humano?" o "Lo que nos define como humanos ¿ es el hecho de haber nacido como tal o los actos que llevamos a cabo ?". Desde luego el planteamiento y el desarrollo no es moco de pavo.

Para ello, Villeneuve se ha rodeado de un sólido reparto, con un eficaz Ryan Gosling (actor que nunca me ha gustado, pero que aquí cumple bastante bien) y un brillante Harrison Ford, que nos ha devuelto un Deckard resignado a su suerte, pero con un hilo de esperanza dándonos dosis del mejor Ford, con Ana de Armas que enamora desde su primer plano hasta el último (y con una historia también muy interesante), y con Jared Leto que aparece poco, pero que se come la pantalla. Además, de los secundarios (muy secundarios) Dave Bautista cuya aparición es breve pero con una puesta en escena brutal y Edward James Olmos (el círculo se cierra de algún modo).

Como habréis podido ver, me ha entusiasmado sobre todo porque respeta y va un paso más allá que la original. Pero (siempre tiene que haber un pero), tiene un handicap para el gran público, y quizás por eso no ha funcionado en taquilla como se esperaba, y es que necesitas conocer y sobre todo, ser un gran fan, de la película original, ya que el ritmo es igual de pausado (o lento, como queráis) que la de 1982, y además la utiliza para impulsar la trama, así que si esperáis grandes dosis de acción (hay, muy bien rodada, pero escasa), o explosiones...esta no es vuestra película, y más con casi 3 horas de metraje. 

Mención aparte uno de los grandes méritos de la película, que ayuda a introducirte aún más, es su espectacular BSO a cargo de Hans Zimmer (amado por unos, odiado por otro), que sigue la línea marcada de Vangelis y añade nuevos matices y composiciones muy plausibles.

Como punto negativo, es que quizás algunas escenas están alargadas de más, y hay ciertos puntos que no quedan del todo claros.

En definitiva, grandísima película, para mí entre lo mejor de 2017.

14 de Febrero de 2018 

Critica: Cloverfield Paradox

Me paso por el blog para haceros la crítica de la última entrega de la saga Cloverfield, ese curioso experimento del siempre genio del marketing J.J. Abrams

Después del sorprendente anuncio en la Superbowl de su estreno en Netflix tras la disputa del partido cogió a más de uno con el pie cambiado, y está claro que la apuesta, al menos a niveles de audiencia y expectación ha funcionado.

La película se inicia dejándonos claro el contexto, donde hay una crisis energética que está poniendo el riesgo la vida en la Tierra.  A partir de ahí nos embarcamos en la misión espacial en la cual hay tripulantes de diferentes nacionalidades con el objetivo de encender un acelerador de partículas para obtener energía necesaria para acabar con la crisis. 

Como siempre pasa en este tipo de películas, algo sale mal, y se empiezan a suceder extraños fenómenos que tienen su origen en dicho incidente, y empiezan a caer en diferentes circunstancias los distintos miembros de la tripulación. En este punto hay referencias y guiños a distintas películas/series del género, Alien, Horizonte Final, Fringe... Desde luego, la premisa y el punto de origen son muy interesantes, pero la película resulta fallida, que no aburrida (en mi caso), pero hay escenas y momentos muy deus ex-machina, y otros que rozan el ridículo (aunque no está exenta de cierto humor, cosa que se agradece).

Además, es curioso, pero la película es tremendamente irregular, donde mezcla momentos brillantes, con otros donde el ritmo baja y el interés decrece, y se resuelve de forma algo torpe, tratando de enlazar con las anteriores entregas.

El reparto resulta interesante, pero hay actores que no encajan y sus personajes no están muy bien desarrollados, y además la BSO es totalmente intrascendente.

Ahora os preguntareis, pero te ha gustado? Pues si y no, me ha gustado el planteamiento, la idea de hacer de esta saga la original idea de que cada película toque un género diferente, algunas ideas interesantes (muy de JJ Abrams), y algunas escenas bien rodadas, pero por otro lado me da la sensación de que ha sido un producto poco cuidado, con tópicos y algunas actuaciones flojas. Entretenida? Desde luego, no es terrible ni mala bajo mi punto de vista, pero con el buen sabor de boca que nos dejo Cloverfield Line (Calle Cloverfield 10), me queda un regusto agridulce

En fin, en mi caso esperaré a la siguiente entrega, que se rumorea que saldrá en Octubre de este mismo año (Cloverfield Overlord)

8 de Febrero de 2018 

Trailer y primer cartel promocional de Venom

Bueno pues aqui estamos de nuevo con el trailer que ha lanzado Sony hace 1 hora de Venom, la esperada película del simbionte de Marvel

Como sabeis, esta película no formará parte de MCU (Universo Cinematográfico Marvel), pero si es posible que Spiderman haga una breve aparición, así en cierto modo estará ligado...aunque todo esto son rumores sin confirmar.

Por otro lado, la película estuvo bastante tiempo "pululando" por el estudio hasta que se han decidido lanzarla con un reparto bastante potente. Para los que no lo sepan Venom será intepretado por Tom Hardy (brutal, con su presencia física y actoral), Michelle Williams (The Greatest Showman, Manchester by the sea) y Woody Harrelson (está en todas últimamente)

La verdad el trailer no muestra mucho, lo cual es de agradecer, prefiero esto a un trailer donde te desvelan media película, pero el tono si parece bastante épico.

Os dejo el primer cartel promocional y el trailer salido hace escasamente 1 hora.

8 de Febrero de 2018

Trailer e imagenes de Han Solo: Una historia de Star Wars

Me paso un rato por el blog para escribir acerca del trailer aparecido hace unos días de la nueva entrega de la serie de películas basadas en el universo Star Wars.

En esta ocasión le toca al mítico contrabandista Han Solo, que como todos sabemos estará interpretado en su versión joven por Alden Ehrenreich y que estará acompañado por Donald Glover (Marte, Spiderman Homecoming) como Lando Calrissian, Emilia Clarke (Juego de Tronos) como Qi'Ra y Woody Harrelson (La guerra en el planeta de los simios, True Detective) como Tobias Beckett

La verdad, no esperaba mucho de este trailer, después de la salida de Chris Miller y Phil Lord  y la entrada de Ron Howard (director siempre solvente), unido a los problemas en la producción con escenas grabadas hace 1 mes a falta de 4 meses para el estreno, auguraban malas sensaciones.

Pero no aprendemos con Star Wars, a pesar de todo, consigue ilusionarnos otra vez, a pesar del pequeño fiasco para algunos fans que ha supuesto Los últimos Jedi (particularmente a mi si me gustó).

En cuanto a lo que vemos en el trailer, me ha gustado mucho el tono, con aires de western y buenas escenas, sin mostrar mucho, como debe ser un trailer. Respecto a lo demás, habrá que esperar al estreno, sobre todo en lo referente a Alden Ehrenreich, para ver si el personaje está a la altura del interpretado maravillosamente por Harrison Ford. Será complicado visionar este film sin acordarse del bueno de Ford.

Sin más os dejo el trailer doblado al castellano

7 de Febrero de 2018

Trailer de Deadpool 2. "Conoce a Cable"

Bueno pues aqui estamos en mi primera entrada en el blog y que mejor que comenzar con el trailer salido hace unas horas por parte de la gente de FOX que intenta explotar el fenómeno Deadpool antes de su venta a Disney

Sinceramente, en cada trailer, cada promoción, cada fotografía se superan, y su campaña de marketing es digna de estudio. En este trailer de 2 minutos conocemos a Cable, personaje interpretado por Josh Brolin (Los Goonies, Avengers Infinity War) y vemos fugazmente algunos de los personajes secundarios que ya acompañaron a Deadpool en su primera parte.

Como siempre, Ryan Reynolds y todo el equipo que le rodea en absoluto estado de gracia, menudo pelotazo la de este actor, al cual todo el mundo (o casi) le dio por sus elecciones en X-Men:Lobezno (que desperdicio) y Linterna Verde (llamadme raro, a mi me gustó), pero que ha dado un giro a su carrera con un papel que le va como anillo al dedo con su aire socarrón.

Por cierto, brutal la coña con respecto al mostacho de Henry Cavill en Justice League. Sin más, os dejo el trailer doblado al castellano